《搶銀行先修班》11/13 引爆大銀幕：徹底翻轉傳統劫盜類型片成社群世代！尼可拉斯霍特化身犯罪系網紅、澤井杏奈親身玩命甩尾

搶銀行最怕被監視器拍到？這群人卻恨不得全世界都在螢幕前按讚分享！曾執導《子彈列車》、《死侍》的動作名導大衛雷奇（David Leitch），攜手索尼影業推出全新顛覆性犯罪動作鉅作《搶銀行先修班》（How to Rob a Bank）。本片集結尼可拉斯霍特（Nicholas Hoult）、柔伊克拉維茲（Zoë Kravitz）、艾美獎視后澤井杏奈（Anna Sawai）、彼得戴維森（Pete Davidson）以及約翰C萊利（John C. Reilly）等實力派卡司，將傳統劫盜類型片徹底翻轉為一場諷刺社群世代的「流量狂歡」。

  

片中由尼可拉斯霍特飾演的萊恩（Ryan）領軍，一群戴著狼、兔、熊等動物面具的搶匪大膽洗劫銀行，但他們的目的不只搶錢，更是將每場搶案全程掌鏡、現場剪輯並即時上傳網路，將犯罪現場當成自己的自媒體頻道。隨著一次次犯案累積驚人網路聲量，這群劫匪甚至演變成坐擁百萬粉絲追隨的現象級網紅，進而引來約翰C萊利飾演的資深 FBI 探員與柔伊克拉維茲飾演的天才軟體工程師展開天羅地網的科技追緝。

雙重視覺語言碰撞！35mm 粗獷膠卷切換第一人稱 GoPro 網紅視角

為了精準呈現「網紅搶匪」荒誕卻真實的世界觀，大衛雷奇特別為電影設計了兩套截然不同的影像語言！

35mm 底片刻畫殘酷現實：每當角色回到真實生活，鏡頭便大量採用 35mm 膠卷拍攝，刻意保留顆粒感、瑕疵與粗獷質地，凸顯市井小民被債務與生活壓得喘不過氣的窒息感。

 

專屬 YouTube 劇組實拍衝擊：一旦搶案爆發，畫面立即切換成極具現代感的社群短影音視角。劇組在現場甚至獨立成立一支「YouTube 拍攝小組」，出動小型運動攝影機、穿梭空拍機與 360 度全景鏡頭，直接以搶匪的第一人稱視角衝進金庫；現場更配置專門的動態剪輯團隊，讓每場動作戲宛如主角剛出爐、準備在演算法上爆紅的病毒影片。

演員特訓豁出去！澤井杏奈克服恐懼挑戰 180 度甩尾、匹茲堡連拍兩週夜戲暴動

不僅運鏡手法大膽，卡司群也全數親自上陣完成高難度動作。飾演團隊逃亡車手的澤井杏奈接受了密集特技駕駛訓練，從最初對高速的恐慌，到最後能在鏡頭前一氣呵成完成帥氣的 180 度精準甩尾；飾演技術高手的蘭斯費利茲（Rhenzy Feliz）則進行嚴格的軍事武器與障礙翻越特訓。

 

為營造極致臨場感，劇組將大量飛車追逐與逃亡場面搬至匹茲堡實地封街拍攝，充分運用當地的鋼鐵橋梁、河流與複雜鐵道地形。其中一場關鍵的大規模街頭暴動戲碼，劇組連續兩週在寒夜趕拍，每晚動員數百名臨時演員，就連資深製片凱莉麥考密克（Kelly McCormick）都讚嘆，過去從未見過如此龐大的臨演陣容在連日夜戲折磨下，隔天依然全員滿血回歸投入拍攝。

 

當搶匪成了全民英雄！大衛雷奇直搗當代焦慮：究竟是誰把普通人逼上絕路？

談到本片的創作核心，導演大衛雷奇表示，比起單純研究縝密的搶劫手法，他更想探討的是「一個人到底經歷了什麼，才會把搶銀行當成最合理的生存計畫？」片中的角色並非智商過人的職業神偷，而是一群在物價飆漲、資本剝削下怎麼努力都追不上現實的邊緣凡人。當搶匪戴上面具劫富濟貧、反抗體制，甚至成為數百萬網民頂禮膜拜的民間英雄時，善與惡的邊界也隨之徹底模糊。

 

大衛雷奇直言，他從不打算替觀眾定義誰對誰錯：「如果觀眾走出戲院回家的路上，還在為這群角色的選擇爭論不休，那我們就成功了。」當社會底層覺得打破規則搶銀行比按部就班生活更划算時，出問題的究竟是這群劫匪，還是這套早已失靈的社會遊戲規則？

《搶銀行先修班》將於 11 月 13 日（五）全台大銀幕震撼上映，這場最囂張、最嘲弄現代演算法的犯罪行動，你究竟會站在警察這一邊，還是為搶匪按讚？

以上圖文提供均為：索尼影業

 

JN 觀點

好萊塢拍了幾十年的劫盜電影，從《烈火悍將》的冷酷專業到《玩命關頭》的飛天遁地，但大衛雷奇在《搶銀行先修班》裡切中的視角，絕對是近年最犀利的一刀——「在這個時代，連犯罪如果沒有流量，都顯得毫無意義」。

把搶匪塑造成「犯罪系 YouTuber」，聽起來荒唐，骨子裡卻是對當代流量焦慮與注意力經濟的赤裸諷刺。大衛雷奇非常聰明地運用 35mm 底片與網紅 GoPro 畫面的反差，把「生活的灰暗窒息」與「鏡頭前按讚數暴衝的巴洛克式快感」對立起來。主角們搶的不只是鈔票，更是那種在演算法推波助瀾下、一夕之間被全世界看見的病態存在感。

當傳統執法人員代表的體制越來越官僚僵化，而搶匪卻懂得用短影音博取公眾共鳴時，觀眾坐在銀幕前會不自覺地為這群「邊緣網紅」加油喝采。這種道德模糊與荒誕反諷，正是大衛雷奇在招牌痛快動作打鬥之外，留給這個被社群綁架的時代最強烈的一記悶棍。